Descrição da atração
Na lista dos museus de arte mais famosos do mundo Galeria estatal Tretyakov ocupa um dos lugares mais altos. Hoje, seu acervo conta com mais de 180 mil exposições, entre pinturas, esculturas e joias. As obras-primas em exibição foram criadas em um período histórico que data dos séculos 11 a 20. O prédio onde está localizada a coleção principal foi construído em 1906 e hoje está incluído no registro de objetos do patrimônio cultural da Federação Russa.
Mais de um milhão e meio de pessoas visitam o museu anualmente.
História de criação de galeria
22 de maio de 1856 filantropo e industrial de sucesso Pavel Tretyakov comprou uma pintura de Vasily Khudyakov "Choque com contrabandistas finlandeses." Este dia é considerado a data da fundação do museu, que Tretyakov, juntamente com o seu irmão, tinha concebido para criar há muito tempo. Ele sonhava em apresentar às pessoas as obras de artistas russos. Logo, a coleção foi reabastecida com pinturas "Procissão Religiosa na Páscoa", de V. Perov, "Pedro I interroga o czarevich Alexei Petrovich em Peterhof", de N. Ge e muitos outros. A coleção cresceu e se multiplicou, e Tretyakov decidiu mostrar as pinturas ao público. Em 1867 ele abriu a primeira galeria em sua própria propriedade em Pista Lavrushinsky … Na época, o acervo contava com 1.276 pinturas, quase quinhentos desenhos, uma pequena coleção de esculturas e várias dezenas de obras de artistas estrangeiros.
Tretyakov apoiou muitos mestres pouco conhecidos e, graças ao seu patrocínio, Vasnetsov e Makovsky tornaram-se famosos. Ao adquirir pinturas desagradáveis às autoridades, o fundador da galeria inspirou os pintores à liberdade de pensamento e à coragem em relação aos censores.
A Galeria Tretyakov tornou-se o Museu Nacional no final do século 19 e, a partir desse momento, qualquer pessoa pode visitá-la de forma totalmente gratuita. Em 1892, após a morte de seu irmão, Pavel Tretyakov doou a coleção para a cidade. É assim que surge uma galeria de arte em Moscou, que acaba se tornando um dos maiores acervos de obras de arte do planeta.
Quando os Tretyakovs começaram a colecionar pinturas, sua coleção estava armazenada nos quartos da mansão onde os irmãos moravam. Mas em 1860 eles decidiram construir um prédio separado para armazenar a coleção, que naquela época havia se tornado uma sólida coleção de arte. A extensão de dois andares da mansão Tretyakov recebeu uma entrada separada para visitantes e as pinturas - dois corredores espaçosos.
Novas pinturas continuaram a chegar, e a galeria foi ampliada e concluída. Após a morte dos proprietários, o casarão foi reconstruído e, no início do século XX, foi fundido com os corredores da galeria. A fachada em forma de uma velha torre foi projetada pelo artista Vasnetsov.
O Fundo Dourado da Galeria Tretyakov
Você verá as exposições mais antigas do museu na coleção de pintura de ícones dos séculos 12 a 17. Por exemplo, a imagem do Ícone Vladimir da Mãe de Deus, trazido no início do século XII de Constantinopla. Após a perseguição à Igreja Ortodoxa Russa durante a formação do poder soviético, o ícone foi parar em um museu.
Rublevskaya "Trinity" É outra obra-prima mundialmente famosa da pintura de ícones russos. O autor o criou em memória de Sergei de Radonezh, no primeiro terço do século XV.
Mestre Dionísio - não menos famoso pintor de ícones, e sua obra "Alexei Metropolitan", pintada no final do século XV, também está na lista das exposições mais valiosas da Galeria Tretyakov.
Mestres desconhecidos do Mosteiro com Cúpula Dourada de Mikhailovsky no início do século XII fizeram mosaico representando São Dmitry de Thessaloniki … Eles usaram pedras de cor fosca e smalt dourado em seu trabalho. A obra está exposta no departamento de pintura de ícones russos.
Entre as muitas telas da Galeria Estatal Tretyakov, as pinturas mais famosas costumam receber atenção especial dos visitantes.
O século 18 é representado por obras Dmitry Levitsky, Vladimir Borovikovsky e Fyodor Rokotov … As obras mais famosas desta época são retratos de Gabriel Golovkin, um ex-associado de Pedro I e da Imperatriz Elizabeth Petrovna. O primeiro foi escrito por Ivan Nikitin, e a rainha foi pintada por Georg Groot.
O século 19, que veio para substituir o mundo, deu ao mundo novos artistas representados no museu de forma especialmente ampla:
- Excelente obra-prima I. Kramskoy "estranho" retrata uma jovem que dirige em uma carruagem aberta ao longo de Nevsky Prospect. Não há nem mesmo um indício da personalidade da modelo nas cartas do artista ou em seus diários, e seu nome permanece um mistério para todos os tempos.
- "Princesa Tarakanova" de Konstantin Flavitsky retrata a morte de um aventureiro se passando por filha da Imperatriz Elizabeth Petrovna e irmã de Pugachev. Depois de exposta, a mulher foi jogada nas casamatas da Fortaleza de Pedro e Paulo, onde, segundo a lenda, morreu em uma enchente. A pintura foi pintada por Flavitsky em 1864. O crítico Stassov a chamou de "a mais brilhante criação da pintura russa".
- Outro retrato feminino incrivelmente belo exibido na Galeria Tretyakov - "Garota com Pêssegos" … A pintura retrata a filha de Savva Mamontov, mas atrai espectadores para a tela V. Serova completamente diferente. A obra é permeada por uma luz incrível e cheia de frescor que não desaparece com o tempo.
- Uma paisagem de livro é uma obra A. Savrasova "As torres chegaram" … Os críticos consideram a pintura uma etapa importante no desenvolvimento da pintura de paisagem na Rússia. Apesar da simplicidade do enredo, a imagem parece especialmente próxima ao coração de qualquer russo.
- "Noite enluarada em Capri" retrata a paisagem marinha do Golfo de Nápoles. Seu autor é um famoso pintor marinho russo I. Aivazovsky, pintor do Estado-Maior General Naval e autor de fantásticas obras dedicadas ao mar.
- Há uma opinião que "Caçadores em repouso" foi escrito V. Perov baseado nas histórias de I. Turgenev. A composição do enredo, apresentada pelo autor ao espectador, retrata três proprietários de terras que pararam para descansar após uma caçada bem-sucedida. Perov conseguiu retratar os personagens e seus arredores de forma tão vívida que o espectador se torna um participante involuntário da conversa dos caçadores.
- "Casamento desigual" V. Pukirev, como argumentaram seus contemporâneos, foi pintado pelo artista em um momento de seu próprio tormento: a filha amada de Pukirev se casou por conveniência. A imagem é feita com muito amor e os humores dos personagens são transmitidos com maestria. Você também pode ver o autorretrato do artista na tela - ele está atrás da noiva, os braços cruzados sobre o peito.
Mais três telas famosas do século XIX. na Galeria Tretyakov, espectadores entusiasmados estão invariavelmente reunidos em torno deles:
- Quadro "Ivan, o Terrível e seu filho Ivan, em 16 de novembro de 1581" por Ilya Repin mais conhecido do público pelo nome de "Ivan, o Terrível, mata seu filho". O artista retrata o momento que ocorreu alguns segundos depois do golpe fatal que o czar infligiu ao czarevich Ivan. O tirano perturbado pela dor e o herdeiro fracassado aceitando seu destino com mansidão são pintados com tanta habilidade que a imagem ainda evoca os sentimentos e emoções mais brilhantes na platéia.
- "A Aparição de Cristo ao Povo" A. Ivanov escreveu por cerca de 20 anos. Durante seu trabalho, ele criou várias centenas de esboços e chamou o enredo de sua tela de "mundial". Ivanov acreditava estar retratando um momento no tempo que desempenhou um papel decisivo no destino de toda a humanidade. A enorme tela está exposta em uma sala separada construída para ela na década de 30 do século passado.
- "Bogatyrs" Vasnetsov retrata três heróis de épicos russos em poderosos cavalos em armadura militar. Eles inspecionam os arredores e, com toda a sua aparência, demonstram sua prontidão para defender as terras russas dos inimigos. Segundo o autor, ele se esforçou "para indicar a continuidade do passado heróico do povo russo com seu grande futuro".
O século XX é representado pelas obras de Petrov-Vodkin, Benois, Krymov, Chagall, Konchalovsky, Korovin, bem como esculturas de Vera Mukhina. Os autores do período soviético, cujas pinturas tiveram a honra de ocupar seu lugar nas paredes da Galeria Tretyakov, são Isaac Brodsky, a equipe Kukryniksy, Tatyana Yablonskaya, Evgeny Vuchetich e muitos outros.
Filiais da Galeria Tretyakov
O edifício principal da galeria está localizado em: Pista Lavrushinsky, 10 … Ele apresenta a exposição permanente do museu e periodicamente apresenta aos visitantes exposições temporárias. Recentemente, o Corpo de Engenheiros foi adicionado ao prédio principal, onde coleções de museus regionais são apresentadas aos residentes e visitantes da capital. Além disso, a Galeria Tretyakov tem várias filiais:
- Nova galeria Tretyakov em Krymsky Val foi construído perto do local de nascimento de P. Tretyakov, que fundou o museu. A filial exibe obras em estilo moderno, escritas nos séculos XX-XI.
- V igreja-museu de São Nicolau em Tolmachi objetos de arte da igreja são exibidos.
- O edifício foi construído em estilo neo-russo Casa-Museu de Viktor Vasnetsov, onde está prevista a abertura de um centro de criatividade decorativa.
- Pinturas e gráficos são apresentados em Museu Memorial - Apartamento A. M. Vasnetsov, onde viveu o historiador e pintor no início do século passado.
- Oficina-museu de A. S. Golubkina dá a conhecer os trabalhos escultóricos do mestre e as colecções de pedras.
- Criatividade de um artista soviético P. Kokorina, que legou a coleção de suas obras à Galeria Tretyakov, é apresentado na casa-museu em sua homenagem. Neste ramo da galeria, você pode ver móveis antigos e obras de pintura de ícones de Kokorin.
Ao serviço dos visitantes na Galeria Tretyakov - guias de áudio em todas as principais línguas. Um guia gratuito pode ser baixado do site da galeria.
Em uma nota
- Localização: Moscou, Lavrushinsky per., 10, telefones: (495) 951-1362, (499) 230-7788, (499) 238-1378.
- As estações de metrô mais próximas são Novokuznetskaya e Tretyakovskaya.
- Site oficial: tretyakovgallery.ru
- Horário de funcionamento: Ter-Qua, Dom 10.00-18.00, Qui-Sab 10.00-21.00, a bilheteria fecha uma hora antes.
- Ingressos: 150–450 rublos; para menores de 18 anos, a entrada é gratuita.
