Descrição da atração
Com a simples menção do Bolshoi, os frequentadores do teatro de todo o mundo perdem o fôlego e seus corações começam a bater mais rápido. Um ingresso para sua apresentação é o melhor presente, e cada estréia é acompanhada por uma enxurrada de respostas entusiasmadas de fãs e críticos. Teatro Acadêmico Estadual Bolshoi da Rússia tem um peso sólido não só em nosso país, mas também no exterior, pois os melhores cantores e dançarinos de sua época sempre se apresentaram em seu palco.
Como o Teatro Bolshoi começou
No início da primavera de 1776, a Imperatriz Catherine II por seu decreto máximo, ela ordenou a organização de "apresentações teatrais" em Moscou. Apressado para cumprir a vontade da imperatriz Príncipe Urusov, que atuou como promotor provincial. Ele começou a construir o edifício do teatro em Petrovka. O templo de arte não teve tempo de abrir, pois morreu em um incêndio durante a fase de construção.
Então, um empresário começou a trabalhar Michael Maddox, sob cuja direção foi erguido um edifício de tijolos, decorado com pedras brancas e com altura de três andares. O teatro, chamado Petrovsky, foi inaugurado no final de 1780. Seu salão acomodava cerca de mil espectadores, e o mesmo número de fãs do Terpsichore puderam assistir às apresentações da galeria. Maddox foi proprietária do edifício até 1794. Durante este tempo, mais de 400 apresentações foram encenadas no palco do Teatro Petrovsky.
Em 1805, um novo incêndio destruiu o prédio já em pedra, e por muito tempo a trupe vagou pelos palcos dos teatros da aristocracia moscovita. Finalmente, três anos depois, o famoso arquiteto K. I. Rossi completou a construção de um novo prédio na Praça Arbat, mas não foi poupado pelo elemento fogo. O novo templo da arte musical morreu em um grande incêndio que aconteceu em Moscou durante a ocupação da capital pelo exército napoleônico.
Quatro anos depois, a comissão de construção de Moscou anunciou um concurso para o melhor projeto de um novo prédio para um teatro musical. O concurso foi ganho pelo projeto do professor da Academia Imperial de Artes A. Mikhailova … Mais tarde, os desenhos foram modificados significativamente pelo arquiteto que deu vida à ideia. O. I. Bove.
Edifício histórico na praça Teatralnaya
Durante a construção do novo edifício, as fundações do incendiado Teatro Petrovsky foram parcialmente utilizadas. A ideia de Bove era que o teatro simbolizaria a vitória sobre Napoleão na Guerra Patriótica de 1812. Como resultado, o edifício era um templo estilizado no estilo Império, e a grandiosidade do edifício era enfatizada pela ampla área, fragmentada em frente à fachada principal.
A grande inauguração ocorreu em 6 de janeiro de 1825, e o público presente na apresentação "Triunfo das Musas" celebrou o esplendor do edifício, a beleza do cenário, os trajes adoráveis e, claro, a habilidade insuperável dos atores principais na primeira apresentação no novo palco.
Infelizmente, o destino também não poupou este edifício e, após o incêndio de 1853, restou apenas um pórtico com colunata e paredes externas de pedra. Trabalhos de reforma sob a direção do arquiteto-chefe dos teatros imperiais Albert Cavos durou três anos. Como resultado, as proporções do edifício foram ligeiramente alteradas: o teatro tornou-se muito mais amplo e espaçoso. As fachadas ganharam feições ecléticas, e a escultura de Apolo, que morreu no incêndio, foi substituída por uma quadriga de bronze. A estreia dos "Puritanos" de Bellini no edifício renovado ocorreu em 1856.
Teatro Bolshoi e novos tempos
A revolução trouxe muitas mudanças em todas as áreas da vida, e o teatro não foi exceção. Primeiro, o Bolshoi recebeu o título de acadêmico e depois eles queriam fechá-lo totalmente, mas o Comitê Executivo Central de toda a Rússia emitiu um decreto para preservar o teatro. Na década de 1920, o prédio passou por algumas reformas, que não apenas reforçaram as paredes, mas também destruíram qualquer oportunidade para os espectadores demonstrarem sua hierarquia.
A Grande Guerra Patriótica foi um momento difícil para a trupe. O teatro foi evacuado para Kuibyshev e as apresentações foram encenadas no palco local. Os artistas deram uma contribuição significativa para o fundo de defesa, pelo qual a trupe recebeu o agradecimento do chefe de estado.
Nos anos do pós-guerra, o Teatro Acadêmico Estadual Bolshoi foi reconstruído várias vezes. As últimas obras foram realizadas na fase histórica de 2005 a 2011.
Repertório passado e presente
Nos primeiros anos de existência do teatro, sua trupe não dava muita importância ao conteúdo das apresentações. Os aristocratas que passavam o tempo na ociosidade e no entretenimento tornaram-se os espectadores habituais das apresentações. Todas as noites podiam ser realizadas no palco até três ou quatro apresentações e, para não aborrecer o pequeno público, o repertório era alterado com frequência. Benefícios também foram populares, que foram organizados por atores famosos e principais, e o segundo elenco. As apresentações foram baseadas em obras de dramaturgos e compositores europeus, mas esquetes de dança sobre temas da vida e da vida folclórica russa também estiveram presentes no repertório.
No século 19, importantes obras musicais começaram a ser encenadas no palco do Bolshoi, que se tornaram eventos históricos na vida cultural de Moscou. Em 1842 eles tocam pela primeira vez "Uma Vida para o Czar" por Glinka, e em 1843 o público aplaudiu os solistas e bailarinos A. Adana "Giselle" … A segunda metade do século 19 é marcada por obras Marius Petipa, graças ao qual o Bolshoi é conhecido como a primeira cena para "Dom Quixote de La Mancha" de Minkus e "Lago dos Cisnes" de Tchaikovsky.
O apogeu do principal teatro de Moscou ocorre no final do século 19 - início do século 20. Nesse período, no palco do Bolshoi brilhar Chaliapin e Sobinov, cujos nomes se tornam conhecidos em todo o mundo. O repertório é enriquecido ópera "Khovanshchina" de Mussorgsky, para o estande do condutor Sergei Rachmaninoffe os grandes artistas russos Benoit, Korovin e Polenov participam do trabalho de cenário para as apresentações.
A era soviética trouxe muitas mudanças para a cena do teatro. Muitas apresentações são submetidas a críticas ideológicas, e os coreógrafos do Bolshoi se esforçam para encontrar novas formas na arte da dança. A ópera é representada por obras de Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky e Rimsky-Korsakov, mas os nomes de compositores soviéticos aparecem cada vez mais em pôsteres e capas de programas.
Após o fim da guerra, as estreias mais significativas do Teatro Bolshoi foram "Cinderela" e "Romeu e Julieta" por Prokofiev … A incomparável Galina Ulanova brilha nos papéis principais em apresentações de balé. Nos anos 60, o público conquista Maya Plisetskayadançar Carmen Suite, e Vladimir Vasiliev no papel de Spartacus no balé de A. Khachaturian.
Nos últimos anos, a trupe tem recorrido cada vez mais a experiências, nem sempre avaliadas de forma inequívoca pelo público e pela crítica. Drama e diretores de cinema estão envolvidos na produção das performances, as trilhas sonoras estão voltando às edições do autor, o conceito e o estilo do cenário estão se tornando cada vez mais objeto de polêmica acirrada e as performances são veiculadas em cinemas de todo o mundo e no Canais de Internet.
Fatos interessantes sobre o Teatro Bolshoi
Durante a existência do Teatro Bolshoi, muitos eventos interessantes foram associados a ele. Pessoas de destaque de sua época trabalhavam no teatro, e o prédio principal do Bolshoi se tornou um dos símbolos da capital russa:
- Na época da abertura do Teatro Petrovsky, sua trupe era composta por cerca de 30 artistas e pouco mais de uma dúzia de acompanhantes. Hoje, cerca de mil artistas e músicos atuam no Teatro Bolshoi.
- Em momentos diferentes eles se apresentaram no palco do Bolshoi Elena Obraztsova e Irina Arkhipova, Maris Liepa e Maya Plisetskaya, Galina Ulanova e Ivan Kozlovsky. Durante a existência do teatro, mais de oitenta de seus artistas foram agraciados com o título de nacional, e oito deles foram agraciados com o título de Herói do Trabalho Socialista. A bailarina e coreógrafa Galina Ulanova recebeu este título honorário duas vezes.
- Uma carruagem antiga com quatro cavalos atrelados, chamada de quadriga, era frequentemente representada em vários edifícios e estruturas … Essas carruagens eram usadas na Roma antiga durante as procissões triunfais. O Teatro Bolshoi Quadriga foi feito por um renomado escultor Peter Klodt … Não menos famosas de suas obras são as imagens escultóricas de cavalos na Ponte Anichkov em São Petersburgo.
- Na década de 30-50. século passado, o principal artista do Bolshoi era Fedor Fedorovsky - um aluno de Vrubel e Serov, que trabalhou no início do século com Diaghilev em Paris. Foi ele quem criou em 1955 a famosa cortina de brocado do Teatro Bolshoi, denominada "dourada".
- Em 1956, a trupe de balé foi a Londres pela primeira vez … Assim começou uma série de viagens famosas do Bolshoi pela Europa e pelo mundo.
- Grande sucesso no palco do Teatro Bolshoi teve Marlene Dietrich … A famosa atriz alemã se apresentou no prédio da Praça do Teatro em 1964. Ela trouxe seu famoso show "Marlene Expirience" para Moscou e foi convidada a se curvar duzentas vezes durante suas apresentações.
- cantora de ópera soviética Mark Reisen estabeleceu um recorde do Guinness no palco do Bolshoi. Em 1985, aos 90 anos, interpretou o papel de Gremin na peça "Eugene Onegin".
- Nos tempos soviéticos, o teatro foi duas vezes premiado com a Ordem de Lenin.
- A construção do palco histórico do Teatro Acadêmico Estatal Bolshoi está na lista do patrimônio cultural dos povos da Rússia.
A última reconstrução do edifício principal do Bolshoi custou 35,4 bilhões de rublos. As obras duraram seis anos e três meses e, em 28 de outubro de 2011, o teatro foi inaugurado após reforma.
Novo palco
Em 2002, o Novo Palco do Teatro Bolshoi foi inaugurado na Rua Bolshaya Dmitrovka. A estreia foi uma produção da ópera The Snow Maiden, de Rimsky-Korsakov. O novo palco serviu de palco principal durante a reconstrução do prédio principal e, no período de 2005 a 2011, todo o repertório do Bolshoi foi encenado nele.
Após a inauguração do edifício principal reformado, o New Stage começou a receber trupes em turnê de teatros da Rússia e de todo o mundo. Do repertório permanente do Bolshaya Dmitrovka, ainda são encenadas as óperas A Rainha de Espadas de Tchaikovsky, O Amor pelas Três Laranjas de Prokofiev e A Donzela da Neve de N. Rimsky-Korsakov. Os fãs do balé podem ver "The Bright Stream" de D. Shostakovich e "Carmen Suite" de J. Bizet e R. Shchedrin no New Stage.
